« Le fil conducteur de ma création littéraire a pour but de tenter d’éclairer nos consciences face à la nuit de nos certitudes.

Mon expression vient sans prévenir, telle l’urgence d’une respiration vitale. Par mon humble témoignage, parcourant l’Histoire, ma plume cherche à montrer un chemin susceptible de mieux servir le présent et l’avenir.

Pour moi, les blessures de vie et les fractures de l’âme sont toujours de réels moteurs d’écriture. Il s’agit de retrouver des ressentis, d’évoquer des passions, de relever des défis. Mais également, de pointer du doigt le sens des choses, de démêler le juste des injustices, souhaitant emprunter ainsi un sentier d’espérance. »

Léon Tolstoï

Léon Tolstoï naît au sein d’une ancienne famille appartenant à la noblesse russe. Il perd ses parents très tôt et est élevé par une tante. Son parcours universitaire n’est pas formidable mais il s’intéresse vivement à la littérature. Il découvre les œuvres de Jean-Jacques Rousseau, qui le confortent dans cette passion. Sa première nouvelle, Enfance est publiée en 1852 et remporte un franc succès. Dans cette lignée autobiographique, il écrit Adolescence et Jeunesse. Engagé dans l’armée quelques années plus tôt et après avoir vécu les conflits du Caucase, il décide de la quitter en 1856 pour voyager en Europe. Lorsqu’il rejoint sa ville natale, il décide de fonder une école où il dispense son enseignement. Il se marie en 1862 et aura treize enfants de cette union. Il publie en 1869 l’un des romans majeurs de son œuvre, Guerre et paix, qu’il consacre aux conflits napoléoniens. Le succès international est immense et sera encore renforcé par Anna Karénine (1877). Au lendemain de cette publication, Tolstoï décide de se convertir. Il publie de nouvelles œuvres témoignant de ses considérations religieuses tardives (Résurrection, 1899). En 1901, il est excommunié. Il écrit jusqu’en 1904 (le Père Serge, Hadji Mourat) puis meurt hors de son domicile en 1910.

Henri Troyat

Écrivain français, Lev Tarassov est né le 1er novembre 1911 à Moscou et prendra le nom d’Henri Troyat en se consacrant à l’écriture. Lors de la Révolution russe, il fuit avec sa famille et arrive en 1920 ( il a alors 9 ans) à Paris. Élevé par une gouvernante suisse, Henri Troyat, dès son plus jeune âge, parlait indifféremment le français ou le russe. Il fait toutes ses études en France, au Lycée Pasteur, à Neuilly. Après des études de droit, il signe son premier roman en 1935, Faux jour, qui obtient le Prix du Roman populiste.
Il publie ensuite : Le Vivier, Grandeur nature, La clef de voûte. En 1938, le Prix Max Barthou, décerné par l’Académie française, couronna l’ensemble de son œuvre. Cette même année, son nouveau roman : L’Araignée, reçut le Prix Goncourt.

Mais déjà, Henri Troyat songeait à une œuvre plus importante. A peine démobilisé, après la guerre, en 1940, il se mit à écrire une vaste épopée, inspirée par les souvenirs de ses parents et de ses proches, sur la Russie: Tant que la terre durera, Le Sac et la Cendre, Étrangers sur la Terre. Ces trois gros volumes, auxquels l’auteur travaille pendant près de dix ans, racontent l’histoire d’une famille russe, prise au début du siècle et suivie pas à pas, dans ses espoirs et dans ses déceptions, à travers la guerre de 1914, la Révolution et l’exil.

Très rapidement, il alterne biographies et fictions.

Pour faire pendant à « Tant que la terre durera » , une suite romanesque russe, Henri Troyat publie, de 1953 à 1958, une suite romanesque française, en cinq volumes, intitulée: Les Semailles et les Moissons, Amélie, La Grive, Tendre et violente Élisabeth, La Rencontre. Dans ce cycle, c’est le destin d’une modeste famille française qu’il évoque, d’une génération à l’autre depuis la guerre de 1914 jusqu’à l’Occupation de 1944.

En 1960, Henri Troyat entreprend à nouveau une grandes entreprise romanesque inspirée par son pays d’origine : La Lumière des Justes, en cinq volumes (Les Compagnons du Coquelicot, La Barynia, La Gloire des Vaincus, Les Dames de Sibérie et Sophie ou la fin des combats) .

A partir de 1965, il analyse dans une autre suite romanesque française en trois volumes (Les Eygletière, La faim des Lionceaux, la Malandre) la saga d’une famille bourgeoise .
Il a également publié des romans tels que : Le mort saisit le Vif, La tête sur les épaules, La Neige en deuil, Une extrême amitié ; des récits de voyage (La case de l’Oncle Sam, De gratte-ciel en Cocotier) ; des pièces de théâtre (Les Vivants, Le Vivier, Sébastien) ; et aussi des études biographiques sur les grandes figures de la littérature russe (Pouchkine, Dostoïevsky, Lermontov, Tolstoï).

Il a été élu à l’Académie française en 1959.

EN SAVOIR +

Denis Tillinac

Denis Tillinac est né en 1947 à Paris. Écrivain, journaliste, il a dirigé la maison d’édition La Table Ronde de 1992 à 2007. Il est le plus parisien des provinciaux et le plus provincial des parisiens. Diplômé de l’Institut d’études politiques de Bordeaux, il a travaillé comme journaliste à La Montagne, en Corrèze, et à La Dépêche du Midi, dans les années 70 ; il en a tiré un journal : Spleen en Corrèze, paru en 1979, où l’on voit notamment Jacques Chirac sillonner ses terres électorales. Il est un grand ami de Jacques Chirac – il a notamment été représentant personnel du Président de la République française au Conseil permanent de la francophonie de 1995 à 1998. Il fait partie des chiraquiens historiques qui soutiennent Nicolas Sarkozy.

Depuis 1980, il a publié une vingtaine de livres (romans, récits, essais), dans lesquels l’on reconnaît sa plume vive et impertinente, sensible et tendre quand il le faut, qui lui vaut une belle réputation littéraire et l’a doté de quelques prix.

Son œuvre la plus marquante est peut-être Maisons de famille, paru en 1987, et récompensé par le prix Kleber-Haedens.

Jean Giono

Publié en 1930, Regain est le dernier roman de la trilogie intitulée Pan – les deux autres étant Colline et Un de Baumugnes. Comme les deux précédents, c’est un joli conte, qui vaut par sa vivacité, sa poésie un peu naïve et sa fraîcheur. Le thème en est la résurrection d’un village.

Le moins qu’on puisse dire est qu’on ne languit pas en lisant cette histoire. Ce livre a exactement la joyeuse et savoureuse vigueur d’un verre de vin !

Dans Aubignane ne restent plus que trois malheureux habitants : Panturle, Gaubert le forgeron et Mamèche, une vieille Piémontaise sèche et noire qui y a perdu, aussitôt installée, son mari et son enfant. Les champs, réputés trop arides, sont laissés à l’abandon et le village semblerait tout à fait mort si, de temps à autre, le vieux forgeron ne tapait, à coups clairs et réguliers, sur son enclume. Non pas pour travailler mais pour se dégourdir. Hélas voilà qu’un automne, appelé par son fils, il s’en va lui aussi.

Passe un morne hiver. Mamèche dit à Panturle qu’il lui faudrait une femme, qu’alors le village pourrait renaître. Il acquiesce, mais où la trouver ? C’est un sauvage, cet homme. Jusqu’à ce qu’elle meure, il s’est contenté de la compagnie de sa mère. Depuis, il se parle à lui-même. Et si je t’en ramène une, demande Mamèche, tu la prends ? Oui, répond-il. S’achève l’hiver. Contaminée, peut-être, par son unique voisin, Mamèche s’est mise, de son côté, à parler seule. Panturle la surprend plusieurs fois qui marmonne : « Il faut que ça vienne de toi d’abord si on veut que ça tienne » ou d’autres phrases de ce genre. Puis, sans crier gare, elle disparaît. Il se trouve que c’est juste au moment où le rémouleur Gédémus et Arsule sa compagne partaient en tournée. Ils devaient commencer par traverser un immense plateau, nu et venteux. Voyant, de loin en loin, une forme noire sauter entre les herbes, ils prennent peur et changent de chemin. Ils se fourvoient ainsi à Aubignane. Or le grand Panturle, tout secoué par le printemps, pensait aux femmes. Or Arsule était beaucoup plus jeune que le rémouleur, qui ne s’en servait guère que pour tirer sa bricole. Arsule quitte le rémouleur pour Panturle. Très vite, la présence de cette femme transforme ce dernier. Il cesse d’être un sauvage. Il arrange sa maison. Il se met à la culture. Dès la première année, il produit le plus beau blé de la région.

EN SAVOIR +

Hélène Grimaud

Hélène Grimaud, née à Aix-en-Provence le 7 novembre 1969, est une pianiste française. Elle découvre la musique et le piano à l’âge de 7 ans, avec les heures d’initiation à la musique de Marie-Françoise Tarit. Celle-ci convainc ses parents de la confier à Jacqueline Courtin qui la prépare au Conservatoire d’Aix-en-Provence. À 11 ans, elle est présentée à Pierre Barbizet qui la prend comme élève et avec lequel elle poursuit ses études musicales au conservatoire de Marseille. Pierre Barbizet restera sa référence, son Maître.
À treize ans, elle est reçue première à l’unanimité au Conservatoire de Paris. À quatorze ans, elle donne son premier concert à Aix-en-provence avec le Deuxième concerto de Chopin.

À quinze ans, elle obtient le premier prix de piano. La même année, elle enregistre la Sonate n° 2 et les Etudes-tableaux de Rachmaninov qui lui valent le Grand Prix du Disque de l’Académie Charles-Cros. Elle poursuit durant deux années des études de troisième cycle.

En 1987, Hélène Grimaud participe au Midem de Cannes, au festival de piano de La Roque-d’Anthéron, où elle est remarquée par Jorge Bolet. Celui-ci confiera à Alain Lompech, qui en rend compte dans Le Monde : « Hélène Grimaud ? Je n’ai pas rencontré un talent aussi extraordinaire depuis longtemps ». Suivent ses rencontres avec Jacques Thelen, qui devient son agent, René Martin directeur du Festival de La Roque-d’Anthéron et Pierre Vozlinsky directeur artistique de l’Orchestre de Paris, puis son audition par Daniel Barenboim, Chef de l’Orchestre de Paris, à l’invitation duquel elle donnera des concerts, tout en bénéficiant de ses conseils.

Hélène Grimaud interprète son premier récital en soliste à Tokyo, puis à Paris. En 1990, ce sera Cleveland. Après quoi, elle entreprend une longue tournée aux États-Unis, de Washington à la Floride, en passant notamment par Los Angeles, San Francisco, Seattle, Baltimore, New York où elle donne un premier récital au Metropolitan.

À 21 ans, elle s’établit à Tallahassee. Elle y fait la rencontre d’une louve et se passionne alors pour ces animaux ; elle étudie leurs mœurs et leur comportement et décide de créer une fondation et un parc consacrés à leur étude et à leur réhabilitation. Elle obtient un diplôme d’éthologie, indispensable pour ouvrir un tel centre. Au printemps 1997, elle réalise la création du Wolf Conservation Center à South Salem, dans l’Etat de New York : une organisation privée, à but non lucratif, visant à étudier et promouvoir la sauvegarde du loup. Hélène Grimaud est aujourd’hui correspondante de plusieurs organisations scientifiques et œuvre pour la réintroduction du loup dans son milieu naturel.

EN SAVOIR +

Le Docteur Jivago

Le Docteur Jivago (Doctor Zhivago) est un mélodrame historique anglo-américain réalisé par David Lean, sorti en 1965. Il est l’adaptation du roman éponyme de Boris Pasternak. Le film commence dans les années 1950 près d’un barrage hydroélectrique ; le général Ievgrav Jivago recherche une jeune femme, qu’il pense être la fille de son demi-frère Youri Jivago et de Lara Antipova. En Russie en 1913 Youri, qui est médecin et poète, vient soigner la mère de Lara. Cette dernière est une jeune et belle femme, fiancée avec Pasha, révolutionnaire idéaliste, mais qui accepte d’échanger ses faveurs sexuelles pour le luxe de l’amant de sa mère, Komarovski, un homme influent qui soutient les libéraux, favorables à des réformes limitées du régime tsariste. Elle tente de le tuer avec un révolver en pleine réception. La Première Guerre mondiale éclate puis la guerre civile entre rouges et blancs. Sur le front Youri retrouve Lara, infirmière, et ils soignent ensemble les blessés. Après la fin du conflit Jivago retourne à Moscou auprès de son beau-père, sa femme et son fils Sacha pour trouver sa belle maison partagée avec des prolétaires souffrant de disette, du froid et du typhus. Ievgrav, qui est dans la police, le sauve d’une confrontation et organise le voyage vers l’Oural d’où Youri est originaire. Pendant le voyage en wagon à bestiaux il est confronté à la misère et la violence de la guerre civile, et Youri rencontre fortuitement Pasha devenu le général bolchevik Strelnikov (inspiré par Léon Trotsky). Celui-ci est toujours marié à Lara, mais il ne l’a pas vue depuis le début des conflits. Installé dans la dépendance de la belle datcha à Varykino, il cultive le jardin. Plus tard, il retrouve Lara qui vit avec sa fille à Iouriatine, la bourgade voisine. Ils deviennent amants. Dans une scène une allusion est faite à l’endoctrinement des enfants du nouveau régime vis-à-vis du tsarisme. Youri est capturé par les partisans et doit les accompagner pendant deux années. Nous assistons à une embuscade et une charge. Enfin il s’échappe dans une tempête de neige et vit avec Lara, sa famille étant partie pour Moscou. Komarovski réapparaît et apprend à Youri que Pasha a été exécuté et que le nouveau pouvoir les recherche, elle et Jivago. Lara, enceinte, accepte de s’enfuir mais Youri ne peut pas la suivre. Youri, épuisé par ces épreuves, meurt prématurément d’une crise cardiaque quelques années plus tard.

Charles Baudelaire – Chant d’Automne

Chateaubriand

Franz Liszt – Hungarian Rhapsody No.2

Franz Liszt – Liebestraum